Crítica a 25 de Dezembro
Elas Não Me Largam
Charlie (Dane Cook) tem a fama de ser um amuleto da sorte para qualquer mulher: depois de se envolverem com ele, casam-se com o próximo homem que namorem.
Ao principio agradado com este facto, Charlie fica em posição difícil ao conhecer Cam (Jessica Alba), uma tratadora de pinguins com queda para acidentes.
São muitos os pontos que "Elas Não Me Largam" tem em comum com "Um Azar do Caraças": Ambos são irreverentes, fartos em cenas de cariz sexual e não são genuinamente comédias.
O que abona a favor deste filme é sobretudo a inserção de alguns momentos mais sérios e bem conseguidos, e um sidekick muito eficaz (Dan Fogler).
Ao principio agradado com este facto, Charlie fica em posição difícil ao conhecer Cam (Jessica Alba), uma tratadora de pinguins com queda para acidentes.
São muitos os pontos que "Elas Não Me Largam" tem em comum com "Um Azar do Caraças": Ambos são irreverentes, fartos em cenas de cariz sexual e não são genuinamente comédias.
O que abona a favor deste filme é sobretudo a inserção de alguns momentos mais sérios e bem conseguidos, e um sidekick muito eficaz (Dan Fogler).
De resto, "Elas Não Me Largam" é de difícil aceitação, graças ao seu ambiente demasiado hardcore e grande escassez de gags que, quando aparecem, são estereotipados.
"-What's sex without love?
-Sex! It is still sex!!!"
-Sex! It is still sex!!!"
Guilty Pleasures: Os Jardins Proibidos de um Cinéfilo
Tempo agora de prosseguir com esta iniciativa, apresentando as escolhas de um dos mais carismáticos bloggers desta blogosfera, autor do blogue Royale With Cheese.
Aqui estão os cinco maiores guilty pleasures do Pedro "dermot".
Gosto de ler sobre cinema. E gosto de escrever sobre cinema. Mas não gosto de conversar sobre cinema. No entanto, acabo por o fazer mais do que desejava, especialmente porque há muita gente que, sabendo que eu gosto de cinema, se sentem na obrigação de o fazer. Ou porque é, simplesmente, um bom e eficaz desbloqueador de conversa.
Nessas alturas, costumamos então falar dos últimos filmes que vimos, os filmes de determinado realizador ou as futuras estreias a chegar. Mas raramente revelamos os nossos guilty pleasures, aqueles filmes que gostamos secretamente e temos vergonha de dizer que gostamos. Por isso, há que aproveitar estas oportunidades que o destino nos oferece de podermos revelar, honestamente, os nossos guilty pleasures favoritos. Por isso, para simplificar a tarefa, nada como simplificar a coisa numa simples e sucinta lista dos meus cinco bons maus filmes favoritos.
Aqui estão os cinco maiores guilty pleasures do Pedro "dermot".
Gosto de ler sobre cinema. E gosto de escrever sobre cinema. Mas não gosto de conversar sobre cinema. No entanto, acabo por o fazer mais do que desejava, especialmente porque há muita gente que, sabendo que eu gosto de cinema, se sentem na obrigação de o fazer. Ou porque é, simplesmente, um bom e eficaz desbloqueador de conversa.
Nessas alturas, costumamos então falar dos últimos filmes que vimos, os filmes de determinado realizador ou as futuras estreias a chegar. Mas raramente revelamos os nossos guilty pleasures, aqueles filmes que gostamos secretamente e temos vergonha de dizer que gostamos. Por isso, há que aproveitar estas oportunidades que o destino nos oferece de podermos revelar, honestamente, os nossos guilty pleasures favoritos. Por isso, para simplificar a tarefa, nada como simplificar a coisa numa simples e sucinta lista dos meus cinco bons maus filmes favoritos.
5º Lugar – A Fúria Do Último Escuteiro, de Tony Scott
O Tony Scott é como um acidente de viação: por mais mau aspecto que tenha, não resistimos a parar ao passar por um. Verdadeiro especialista em filmes-pipoca, Scott é um seguidor fiél da cartilha de Hollywood no que diz respeito a entretenimento, onde o bodycount e o número de explosões é sinal de qualidade. A Fúria Do Último Escuteiro é uma dessas bíblias, um dos últimos filmes de Tony Scott antes de este ceder à tentação dos filtros, das cores saturadas e dos tremeliques na câmara, que convencem os mais distraídos que aquilo é bom cinema. É apenas um bom buddy movie, com um disfuncional par formado por um polícia pouco ortodoxo – Bruce Willis na sua melhor forma – e um bandido regenerado, numa qualquer intriga que envolve droga e muito dinheiro (como habitual).
4º Lugar – Harley Davidson E O Cowboy Do Asfalto, de Simon Wincer
Harley Davidson E O Cowboy Do Asfalto tem, à partida, todos os condimentos para ser uma xungaria de alto nível: um realizador cujos pontos altos da carreira são o Libertem O Willy e o segundo Crocodilo Dundee, um Mickey Rourke que se arrastava pela lama e até um dos membros do clã Baldwin. Quanto ao filme é uma palermice de dois motoqueiros (Mickey Rourk e Don Johnson) que se envolvem com uns traficantes de Las Vegas de uma nova droga alternativa, num filme que só pode existir pelo capricho de um par de pessoas. O filme é só testosterona: motas, armas e tipas giras. Mas, estranhamente, tudo jogado com um equilíbrio que, no final, acaba por fazer mais sentido do que esperaríamos.
3º Lugar – Fúria Cega, de Phillip Noyce
Quando se fala de heróis cegos do cinema, fala-se obrigatoriamente de Zatoichi e do Demolidor. Injustamente, toda a gente se esquece de Nick Parker, um Rutger Hauer que é, simultaneamente, veterano do Vietname, cego e mestre das artes marciais. É fácil de explicar esta mistura: depois de atingido pelos estilhaços de um morteiro que o deixam cego, Nick Parker é dado como morto, tendo sido acolhido por vietcongues que lhe ensinaram artes marciais. De regresso à América, com uma bengala-espada, Parker vê-se envolvido num esquema de drogas (outra vez as drogas) e num (pertinente) confronto final com um chinês espadachim. Pelo meio, há o Hobie, de Marés-vivas, antes de se ter tornado viciado em coca, e a inspiração suficiente para influenciar filmes como Kill Bill (e a chacina da Noiva aos Crazy99) e A Ameaça Fantasma (o duelo entre Obi-Wan e Darth Maul).
2º Lugar – Ruptura Explosiva, de Kathryn Bigelow
Estava na dúvida se Ruptura Explosiva ainda podia ser considerado um guilty pleasure. È que depois da morte de Patrick Swayze e de Kathryn Bigelow ter realizado um grande filme de guerra (Estado De Guerra), Ruptura Explosiva já parece começar a ser visto como um filme que a malta só não gostava porque era incompreendido. O que mr faz espécie é como é há gente que não compreende um grupo de surfista, liderados pelo guru Patrick Swayze, que assaltam bancos durante o inverno, mascarados de ex-presidentes dos Estados Unidos da América, para financiar umas férias na praia sem nada para fazer senão surfar. E isso para não falar na melhor perseguição a pé da história do cinema.
1º Lugar – McQuade, O Lobo Solitário, de Steve Carver
McQuade, O Lobo Solitário deve ser o filme que mais vezes vi na minha vida, já que, na minha infância, via-o quase todas as semanas. Afinal de contas, para um jovem ingénuo, não é difícil não gostar de um filme que se afunda no pó dos western spaghetti, que inicia o mito da barba do Chuck Norris e que tem ainda o David Carradine a fazer de mau. Como se isto não bastasse, aquele que consegue dividir por zero derrota o próprio Carradine, depois de se desviar com uns movimentos de anca(!) de umas saraivadas de metralhadora(!!) do dito cujo. How cool is that?
Globos de Ouro 2009
Vamos ver se é desta que Tarantino tem finalmente o reconhecimento que merece.
E o "Avatar", ha? Melhor Filme Drama? Se calhar enganei-me e aquilo afinal é mais do que fogo de artifício...
A Janela Secreta
Mort Rainey (Johnny Depp) é um escritor divorciado, que vive sozinho numa casa de campo. Num dia como tantos outros, bate-lhe à porta um agricultor que o acusa de ter plagiado.
O final é a coisa mais importante da história. Uma ideia muito presente em "A Janela Secreta" e que acaba por ser mais do que uma ideia, não só na história do filme como no filme em si.
A fita funde-se numa mistura entre realidade e surrealismo, resultando num filme riquíssimo do ponto de vista estético e técnico, mas banal em substância.
E esta bipolaridade prende-se sobretudo com o argumento e a realização.
O argumento, esse, é adaptado de uma obra de Stephen King. Só por aqui "se lhe tira a pinta". Ou assim o pensávamos, porque "A Janela Secreta" é mais uma mistura de "Efeito Borboleta" com "Clube de Combate" (entrando num domínio surrealista que, como já referi, é magnífico do ponto de vista visual, mas secante em termos de história em si), do que propriamente um filme de terror... ou suspense... ou acção... ou comédia negra... É mais uma junção pouco dócil destes conceitos e o resultado não é muito fácil de engolir.
O argumento, esse, é adaptado de uma obra de Stephen King. Só por aqui "se lhe tira a pinta". Ou assim o pensávamos, porque "A Janela Secreta" é mais uma mistura de "Efeito Borboleta" com "Clube de Combate" (entrando num domínio surrealista que, como já referi, é magnífico do ponto de vista visual, mas secante em termos de história em si), do que propriamente um filme de terror... ou suspense... ou acção... ou comédia negra... É mais uma junção pouco dócil destes conceitos e o resultado não é muito fácil de engolir.
E este ponto remete-me para a realização, que através de alguma ajuda digital consegue efeitos prodigiosos não só do ponto de vista cinéfilo mas também do ponto de vista cultural, mas que revela muita inexperiência no contar dos eventos.
Falemos agora do final. O final é do mais visto possível. Chega até a ser decepcionante, porque a trama vai crescendo em suspense e o final soa a dejá-vu (apesar de que a forma como foi conduzido, saindo do típico registo do bem triunfante, é de génio).
Para além disto, o realizador David Koepp volta ao errar e desta vez afectando toda a fita, que é assim facilmente apelidada de previsível: Ao confundir a atribuição de pistas (como Shyamalan tão bem o fez em "O Sexto Sentido") com spoilers, qualquer espectador minimamente atento chega facilmente ao final. Erro(s) de principiante...
Para além disto, o realizador David Koepp volta ao errar e desta vez afectando toda a fita, que é assim facilmente apelidada de previsível: Ao confundir a atribuição de pistas (como Shyamalan tão bem o fez em "O Sexto Sentido") com spoilers, qualquer espectador minimamente atento chega facilmente ao final. Erro(s) de principiante...
No elenco, Johnny Depp faz um spin-off de Jack Sparrow. Só que se deve ter esquecido que estava no séc. XXI, e o resultado é pouco credível. Melhor está John Turturro, que chega a ser arrepiante.
"O final é sempre a parte mais importante da história". Pois pois. Só se for noutro filme qualquer.
"The most important part of the story is the ending."
Marie Antoinette
Algumas partes da vida de Marie Antoinette (Kirsten Dunst), uma das mais polémicas rainhas de França.
Chamar filme biográfico ou retrato de vida a "Marie Antoinette" seria um elogio considerável, para além de obviamente falso.
O que Sofia Coppola faz aqui é apenas um retrato muito pessoal, muito teen, muito preguiçoso e um pouco fútil sobre a vida da rainha. Optando por manipular ou até mesmo ignorar (o final é do mais decepcionante possível) a história, Coppola prefere ser irreverente mas ao mesmo tempo incompleta (ou incompetente...) na análise que faz.
O que Sofia Coppola faz aqui é apenas um retrato muito pessoal, muito teen, muito preguiçoso e um pouco fútil sobre a vida da rainha. Optando por manipular ou até mesmo ignorar (o final é do mais decepcionante possível) a história, Coppola prefere ser irreverente mas ao mesmo tempo incompleta (ou incompetente...) na análise que faz.
E assim, "Marie Antoinette" dificilmente agradará àqueles que não se identificam particularmente com a realizadora.
E este estilo pessoal e egoísta acaba por influenciar negativamente outros aspectos técnicos.
O argumento, que pouco ou nada tem para dizer, revelando-se mais uma edição extendida da revista Gina, onde nos é apresentada a lista de fofoquiçes e adultérios de Versalhes.
O guarda-roupa, premiado pela Academia, é um aspecto naturalmente mais trabalhado mas que também cai facilmente no exagero, transformando por vezes os corredores de Versalhes em passerelles de moda.
A fotografia, quando associada a alguns espasmos por parte de Coppola, é dos poucos aspectos bem conseguidos.
O argumento, que pouco ou nada tem para dizer, revelando-se mais uma edição extendida da revista Gina, onde nos é apresentada a lista de fofoquiçes e adultérios de Versalhes.
O guarda-roupa, premiado pela Academia, é um aspecto naturalmente mais trabalhado mas que também cai facilmente no exagero, transformando por vezes os corredores de Versalhes em passerelles de moda.
A fotografia, quando associada a alguns espasmos por parte de Coppola, é dos poucos aspectos bem conseguidos.
O elenco sofre também.Kirsten Dunst faz de Kirsten Dunst. Naquela que podia ter sido a sua grande oportunidade, Dunst acaba por não se afastar do seu papel-tipo de jovem donzela (aqui um pouco mais literal, é certo), muito por culpa da já referida abordagem teen. Não foi desta para a jovem actriz, e a sua performance acaba por nos fazer desejar que apareça por lá o Homem-Aranha e a leve dali para fora.
Surpreendente é Jason Schwartzman que consegue roubar todas as cenas à rainha Dunst, sempre com uns maneirismos e uma postura muito pouco másculos, que acabam por abonar a seu favor.
Igualmente surpreendente é Steve Coogan, o companheiro de Ben Stiller em "Tempestade Tropical", e que se sai aqui muito bem e muito longe do registo cómico (leia-se paspalhão) de Stiller e companhia.
"Marie Antoinette" é claramente uma desilusão. Um filme aparentemente melhor do que na verdade é, e que é claramente prejudicado pela irritante e caprichosa visão da mimada Sofia Coppola, a quem deveria ter sido dada rédea mais curta e um orçamento menor.
Guilty Pleasures: Os Jardins Proibidos de um Cinéfilo
E eis que finalmente terá início a rubrica Guilty Pleasures: Os Jardins Proibidos de um Cinéfilo. O primeiro convidado desta minha rubrica é Bruno Cunha, recém-chegado a esta blogosfera cinematográfica, e responsável pelo blog Cinema as my world.
Fica então aqui o agradecimento ao Bruno e a exibição dos seus cinco maiores Guilty Pleasures.
Fica então aqui o agradecimento ao Bruno e a exibição dos seus cinco maiores Guilty Pleasures.
5.º Lugar- Zombieland
Zombieland é um título bastante recente que visionei e posso dizer que conta na minha lista de guilty pleasures pois o filme é, basicamente, fácil entretenimento contudo, como um amigo uma vez me disse (o Rui), “adoro fácil entretenimento pois adoro desligar o cérebro” (ligeiramente reformulado) e é exactamente assim que zombieland tem de ser visto como um filme fácil que deixa muito por explicar mas, simplesmente desligar o cérebro e desfrutar do momento.
4.º Lugar- Jumper
Sempre adorei história de super heróis e superpoderes e foi assim que vi Jumper. Não é um filme excelente (longe disso) mas é um filme que gostei pois várias coisas estavam bem explicadas na história embora não fossem aproveitadas de forma mais potencial, enfim é um filme que aconselho a visionar pois eu gostei bastante.
3.º Lugar- Pathology
Pathology é um título que deu pouco que falar, no entanto, como pretendo ser patologista no futuro a fita despertou-me interesse. Longe está de ser um dia-a-dia de um patologista (espero eu) que em vez de apurar as causas de morte entra num jogo no qual o vencedor é aquele que consegue provocar uma morte e os membros do clube não consigam apurar as causas. Pathologist sofre uma reviravolta durante o filme contudo gostei do filme pelo facto de ter sido bastante explícito no seu conteúdo.
2.º Lugar- New Moon
New Moon está longe de ser, para mim, uma obra perfeita ou completamente viciante mas de facto surpreendeu-me bastante em vários aspectos especialmente face à evolução do 1º para este.
Este título apresenta-se fiel ao livro e com vários aspectos interessantes nomeadamente o slow motion e a banda sonora.
Revelou-se a meu ver uma obra bastante mediana embora com várias falhas comerciais.
De referir que agora no cinema já não se rasga um pedaço da camisola por causa de limpar o sangue, em vez tira-se a camisola e mostra-se os bíceps (quem viu o filme sabe do que me refiro).
Este título apresenta-se fiel ao livro e com vários aspectos interessantes nomeadamente o slow motion e a banda sonora.
Revelou-se a meu ver uma obra bastante mediana embora com várias falhas comerciais.
De referir que agora no cinema já não se rasga um pedaço da camisola por causa de limpar o sangue, em vez tira-se a camisola e mostra-se os bíceps (quem viu o filme sabe do que me refiro).
1.º Lugar- The Butterly Effect
Butterfly effect é o meu maior guilty pleasure. Odiado por uns, adorado por outros. Felizmente eu concentro-me no segundo grupo pois não é só um filme que eu gosto, como é dos meus preferidos.
O filme transporta para uma essência de um mundo paralelo alheio a várias circunstâncias a fim de evitar outras tantas. Tirando o argumento que falha em vários aspectos, toda a obra merece ser contemplada e admirada pois é realmente uma obra única.
Também acrescentar que este filme tem três possíveis finais e devo dizer cada um mais surpreendente que o outro.
Abraços, espero que gostem da minha guilty pleasure e agradeço o convite ao Rui.
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